Выставку «Поленов и ученики» открыли в Суздале

Государственный Владимиро-Суздальский музей-заповедник представил главную выставку осенне-зимнего сезона 2025/26 «Поленов и ученики», посвящённую наследию туляка — великого русского художника, работавшего на рубеже XIX — XX столетий.

В экспозиции представлено более ста произведений, архивных документов и личных предметов, часть из которых ранее публично не экспонировали.

Василий Дмитриевич Поленов (1844–1927), работавший в сложную эпоху конца XIX — начала ХХ века, отмеченную расцветом русской живописной школы, оказал огромное влияние на целое поколение молодых художников. Член Товарищества передвижников и один из самых активных участников знаменитого Абрамцевского кружка, он много путешествовал по миру и одним из первых русских мастеров сумел в своём творчестве объединить европейские художественные традиции и национальные мотивы.

У Василия Поленова учились Исаак Левитан, Абрам Архипов, Александр Головин, Илья Остроухов, Константин Коровин и многие другие.

Проект «Поленов и ученики» состоит из восьми разделов, которые позволят увидеть талант художника сквозь призму восприятия и творчества его близких людей, коллег и единомышленников.

Так, выставку открывает картина Василия Поленова «За кого меня почитают люди?» 1900 года из цикла «Из жизни Христа», служащая эпиграфом к рассказу о судьбе мастера. Начало экспозиции — это представление действующих лиц с зарисовками из жизни дома Поленовых, где в кругу семьи и близких друзей нередко рождались идеи будущих проектов и куда часто приезжали молодые художники, чтобы поработать бок о бок с мастером.

Художественное наследие Поленова во втором зале показано через образ пути. Природа средней полосы России служила неиссякаемым источником вдохновения для художников поленовского круга. Кроме известных картин мастера «Ранний снег», «Стынет», «Река Оять», здесь собраны пейзажи Ильи Остроухова, Исаака Левитана, Валентина Серова, Аполлинария Васнецова и других учеников и современников Поленова.

Лиричные темы связи поколений и постепенного увядания представлены на выставке через образ русской усадьбы, впервые визуализированный в знаменитой картине Поленова «Бабушкин сад», а впоследствии проявившийся в творчестве учеников и последователей мастера: Марии Якунчиковой-Вебер, Сергея Виноградова, Станислава Жуковского.

Драма человеческой жизни и вместе с тем красота повседневности проиллюстрированы в экспозиции живописными ноктюрнами Поленова, а также композициями Константина Коровина, Валентина Серова, Абрама Архипова. Центральное произведение этого раздела — полотно Поленова «Больная», созданное в начале 1880-х годов под впечатлением от драматических событий.

В разделе о путешествиях, наряду с творениями крупнейших русских живописцев, представлены работы армянского художника Егише Татевосяна, который был дружен с Поленовым и который совершил вместе с ним поездку в Палестину в 1898 году. А в последней части экспозиции важное место занимают уникальные снимки Леонида Кандаурова, физика и астронома, близкого друга семьи художника, который также сопровождал Поленова в путешествии по Ближнему Востоку.

Помимо произведений живописи и графики, в экспозицию вошло и множество подлинных документов, ноты, фотографии, а также предметы мебели и декоративно-прикладного искусства, созданные семьёй Поленовых.

В проекте принимают участие крупнейшие российские музеи, в том числе Третьяковская галерея, Русский музей, Российский национальный музей музыки, Музей-заповедник «Поленово», Ярославский художественный музей, Рязанский государственный областной художественный музей имени И. П. Пожалостина и Вологодская областная картинная галерея.

Подпишитесь на наш канал на Яндекс.Новости