«Хочу, чтобы звук выражал слово»

14 февраля исполнилось 210 лет со дня рождения русского композитора, нашего земляка Александра Сергеевича Даргомыжского (1813–1869). «Великий учитель музыкальной правды», называл его М. П. Мусоргский.

От Наполеона — в Тульскую губернию

Александра Сергеевича Даргомыжского так же, как и его старшего современника Михаила Ивановича Глинку, называют основоположником русской композиторской школы. С их именами связывают начало формирования двух основных направлений в отечественном музыкальном искусстве. Музыка Глинки — это красота, изысканность, гармония чувства и разума, не случайно ее сравнивают с поэзией Пушкина. Музыка Даргомыжского — предельная искренность лирического высказывания, глубина психологизма, его вокальные сочинения считаются образцами высокой трагической сатиры. Глинка и Даргомыжский были очень разными, но, однажды познакомившись в 1834 году, подружились и поддерживали самые тесные творческие и человеческие контакты более двадцати лет…

Александр Даргомыжский родился 14 февраля 1813 года в небольшой деревеньке Даргомыжка Белёвского уезда Тульской губернии (в настоящее время — Арсеньевский район). Отец будущего композитора, Сергей Николаевич, вместе с женой Марией Борисовной приехал в Даргомыжку к сводному брату в 1812 году, когда Наполеон занял Москву. А когда ее освободили, Даргомыжские решили на какое-то время остаться на тульской земле. Крестили новорожденного в селе Троицкое Белёвского уезда, в деревянной церкви, которая, конечно, не сохранилась.

Через несколько месяцев семья Даргомыжских переехала в Смоленскую губернию — в село Твердуново, которое Мария Борисовна получила в наследство. А в январе 1818 года Сергея Николаевича назначили управляющим коммерческим банком в Санкт-Петербурге, и Даргомыжские вновь переезжают, на этот раз — в столицу.

От перенесенной болезни Саша начал говорить очень поздно — в пять лет. Наконец заговорил, но голос у мальчика оказался неестественно высоким, при этом хрипловатым. Таким, слишком высоким для мужчины, голос у Даргомыжского оставался всю его жизнь. При этом он прекрасно пел, так проникновенно исполнял свои романсы, что однажды, как рассказывали современники, Лев Николаевич Толстой, слушая его, прослезился.

От «Эсмеральды» до «Каменного гостя»

Образование Даргомыжский получил домашнее. Хорошо знал французский язык, много читал, увлекался кукольным театром. Игре на скрипке и фортепиано начал учиться в семь лет. Ему нравилось исполнять музыку, но еще больше — сочинять. К десяти годам Даргомыжский уже был автором нескольких фортепианных пьес и романсов, однако ни учителя, ни родители к композиторским экспериментам Саши всерьез не относились. В 14 лет по настоянию отца он поступил на службу Контроля Министерства императорского двора. Работал добросовестно и на удивление быстро продвигался по должностной лестнице, при этом главной его страстью оставалась музыка. Юноша продолжал писать, в основном романсы, они приобрели популярность и стали звучать практически во всех петербургских музыкальных гостиных. Именно тогда Александр познакомился с Глинкой, который помог заполнить пробелы в музыкальном образовании. Михаил Иванович передал Даргомыжскому привезенные из Германии рукописные лекции профессора З. Дена, по которым тот изучил основы композиции и контрапункта.

В 1843 году Александр Сергеевич подает в отставку и отправляется за границу, встречается с известными композиторами и исполнителями. Вернувшись, начинает изучать русский фольклор, в первую очередь — песни Смоленской губернии, где провел детство. Результатом этих исследований станет опера «Русалка», в которой используются фольклорные мотивы. Даргомыжский писал «Русалку» около десяти лет.

В конце 1850-х Даргомыжский сближается с кругом начинающих композиторов, который впоследствии назовут «Могучей кучкой». В 1859 году входит в состав консультантов Русского музыкального общества — в этом качестве его через несколько лет пригласят принять участие в написании устава первой русской консерватории…

Даргомыжский писал не только музыку. В конце 1850-х он начал сотрудничать с сатирическим журналом «Искра», был автором заметок и фельетонов о музыке и театре. Именно в этот период Александр Сергеевич создал вокальные сочинения в жанре музыкальной пародии: «Старый капрал», «Червяк», «Титулярный советник».

«Русалка» была не первой оперой Даргомыжского. Первым опытом стала «Эсмеральда» (1847 г. ) по роману В. Гюго «Собор Парижской богоматери», уже в ней обнаружился особый драматический дар композитора, который в полной мере раскроется в «Каменном госте» — последнем и самом поразительном оперном сочинении. В этом произведении Даргомыжский хотел осуществить реформу жанра и создать оперу, в которой полностью сохранен текст Пушкина, основанную на мелодических речитативах, максимально приближенных к интонациям человеческой речи.

А. С. Даргомыжский умер в 1869 году, так и не завершив свое главное произведение. «Каменный гость» был закончен Ц. Кюи, а оркестрован Н. Римским-Корсаковым.

Две ученицы с именем Любовь

О личной жизни А. С. Даргомыжского известно мало. Он не был женат, жил с родителями и только после их смерти переселился к сестре Софье, а затем снял квартиру в том же доме. При этом Александр Сергеевич, если верить современникам, был человеком чрезвычайно обаятельным, с прекрасным чувством юмора и имел успех у женщин. Даргомыжский, кстати, был хорошим педагогом, давал — бесплатно — уроки пения, в том числе дамам. Ходили слухи о его романе с одной из учениц, Любовью Миллер. Также известно о близкой дружбе Александра с другой его ученицей, Любовью Беленицыной (в замужестве Кармалиной). Они переписывались много лет, Даргомыжский посвятил Беленицыной несколько романсов и именно в письме к ней написал свою знаменитую фразу, которая осталась в истории как творческое кредо композитора: «Я не намерен снизводить…музыку до забавы. Хочу, чтобы звук прямо выражал слово; хочу правды».

А. С. Даргомыжский похоронен в Санкт-Петербурге, в Некрополе мастеров искусств Тихвинского кладбища, недалеко от могилы М. И. Глинки. Безусловно, большая часть жизни композитора связана с северной столицей, однако именно на тульской земле, в Арсеньево, появился первый в России памятник Даргомыжскому — бронзовый бюст на мраморной колонне (авторы — скульптор В. Клыков и архитектор В. Снигирёв, Москва). Его подарило Тульской области Всероссийское музыкальное общество в 1988 году к 175-летию со дня рождения композитора.

Имя А. С. Даргомыжского в 1958 году было присвоено Тульскому музыкальному училищу (ныне — колледж искусств). 14 февраля в ТКИ теперь традиционно проходит День Даргомыжского. В этом году студенты отметили его праздничным концертом, конкурсом рисунков по мотивам произведений Пушкина, на стихи которого Даргомыжский написал множество романсов, кантату «Торжество Вакха», оперу «Каменный гость», а также оригинальным конкурсом видеопоздравлений композитору.