Из Бишкека привезут Пушкина, Гоголя и Чехова

С 14 по 18 мая в рамках Всероссийской программы «Большие гастроли» на сцене Тульского академического театра драмы будут представлены спектакли Государственного национального русского театра драмы имени Чингиза Айтматова.

Труппа из Бишкека — столицы Кыргызской Республики — покажет четыре постановки, в том числе по произведениям Александра Пушкина, Николая Гоголя и Антона Чехова.

Русский драматический театр был создан постановлением правительства Киргизской Советской Социалистической Республики в 1935 году. 6 ноября он открылся во Фрунзе (так Бишкек назывался с 1926-го по 1991 год) спектаклем по пьесе Е. Янковского «Столица» о строителях Московского метрополитена. В 1976 году театр наградили орденом Дружбы народов, а в 1988-м удостоили звания «Академический». В 2006-м между министерствами культуры России и Кыргызстана был подписан меморандум «О совместной деятельности по развитию Русского театра драмы КР», и в следующем году по указу президента республики он получил статус национального. В 2008-м ему было присвоено имя Чингиза Айтматова (1928–2008) — народного писателя Киргизской ССР, Героя Социалистического Труда и Героя Кыргызской Республики, лауреата Ленинской и трех Государственных премий СССР.

В девяностом сезоне в репертуаре театра — спектакли «Женитьба Бальзаминова» по трилогии А. Н. Островского и «Тёмные аллеи» по рассказам И. А. Бунина, «Мастер и Маргарита» по роману М. А. Булгакова и «Не может быть!» по произведениям М. М. Зощенко, «Соглядатай» по повести В. Набокова и «Свидание с сыном» по рассказу Ч. Айтматова, «Ворон» по фьябе К. Гоцци и «Здравствуйте, я ваша т...» по комедии Б. Томаса, многие другие. В последние годы в России постановки театра из Бишкека посмотрели зрители Новосибирска, Нижнего Новгорода, Екатеринбурга, Москвы. На очереди — Тула.

14 мая гастроли откроет и 18 мая завершит фарс «Куклы» по пьесе испанского драматурга первой половины ХХ века Фасинто Грау, поставленный художественным руководителем театра Вячеславом Виттихом. По сюжету великий кукольник сеньор Пигмалион, чьи куклы практически неотличимы от живых людей, приезжает в Мадрид. Актёры театров испанской столицы, спектаклям которых публика предпочла гастролёров, возмущены. Но за этим возмущением стоит страх: а вдруг и в самом деле куклы превосходят их, живых актёров. Ведь тогда они уже не будут востребованы, а это крах карьеры и конец творчеству... 14+

15 мая тульская публика увидит «Три сестры» А. П. Чехова — пьесу, написанную им по заказу Московского Художественного театра, впервые представленную на его сцене 31 января 1901 года и с тех пор не сходящую с подмостков не только в России, но и за рубежом. Автор одной из самых известных постановок — 1940-го в МХАТе — Владимир Немирович-Данченко отмечал: «В пьесе Чехова никак нельзя, чтобы актёр жил только теми словами, которые он сейчас произносит, и тем содержанием, которое по первому впечатлению в них заложено. Каждая фигура носит в себе что-то невысказанное, какую-то скрытую драму, скрытую мечту, скрытые переживания, целую большую — не выраженную в слове — жизнь. Где-то она вдруг прорвётся, — в какой-то фразе, в какой-то сцене. И тогда наступит та высокохудожественная радость, которая составляет смысл театра». В Русском театре драмы имени Ч. Айтматова «Три сестры» поставил приглашенный из Санкт-Петербурга главный режиссер Театра имени В. Ф. Комиссаржевской Леонид Алимов. 14+

16 мая актеры из Бишкека разыграют фарс по мотивам повести А. С. Пушкина «Пиковая дама». Вячеслав Виттих вложил в этот спектакль, где классическое произведение соединено с пьесой Николая Коляды (писателя и художественного руководителя «Коляда-театра» в Екатеринбурге), тайные и явные смыслы про настоящее и прошлое через музыку и слово. «Конечно, это и сегодняшняя жажда власти, и стремление к деньгам. Все страсти человека», — считает режиссер. Для него символичны акценты, сделанные на предметах: «Ванна, стол, гроб — это всё один предмет на сцене. Одна сценическая деталь, через которую хотелось бы показать многое. Это как очищающий сосуд для Германна, который делает его более безумным».

17 мая на суд публики будет вынесена фантазия на тему повести Н. В. Гоголя «Вий», которую также срежиссировал художественный руководитель театра. В сценической интерпретации В. Виттих попытался воплотить всю мрачную красоту и ужасающую мощь гоголевской прозы, создав живой и динамичный спектакль, полный неожиданных поворотов и спецэффектов. Зловещие видения и запредельная реальность, сплетаясь в захватывающем потоке событий, держат зрителя в напряжении до самого финала.

Начало всех спектаклей в 18.30.