Мозаичная история

В Туле сохранилось немало памятников разных исторических эпох. Однако есть среди них не просто не признанные объектами культурного наследия, но и мало кому известные — даром что находятся у всех на виду. Речь — о советских мозаиках.

От древних храмов до «хрущёвок»

Вообще сами мозаики появились задолго до того, как придумали этот термин. Самые ранние образцы, найденные археологами в храмах Междуречья, датируются IV тысячелетием до н. э. В Персии мозаичную технику применяли для украшения шкатулок.

Мозаика занимала значимое место в искусстве Древнего Египта и в античном мире. Из латинского языка и пришло само слово, обозначающее «посвящённая музам». Наиболее известные творения эпохи античности изображали батальные сцены, городские виды, а также религиозные сюжеты. В русское искусство мозаики пришли из Византии вместе с христианством.

— Долгое время мозаика в культуре нашей страны использовалась только в храмах,— рассказывает краевед, педагог и автор блога об истории Тулы Илья Кошкин.— Во времена Михаила Ломоносова эту технику постепенно начинают использовать при отделке светских зданий, в первую очередь в дворцовых интерьерах. Когда в архитектуре на смену барокко приходит классицизм, исчезает и мода на мозаику. Интерес к ней возродится через сто лет, в 1880-е, когда в архитектуре окончательно утвердится эклектика. В 1890 году художник Александр Фролов открывает мастерскую декоративной мозаики. Позднее его сын Александр продолжит развивать мозаичную культуру уже при советской власти.

Мозаики на фасадах и во внутренних помещениях стали важнейшим слагаемым искусства социалистического реализма. Пик ее популярности пришелся на 1970–1980-е годы. Архитекторы украшали не только общественные здания, но и обычные жилые «хрущёвки». Набор сюжетов имел, конечно, региональную специфику, но в основном был один и тот же: покорение космоса, научная фантастика, передовые технологии, героизм работников предприятий…

Конечно, тематика панно соответствовала и функции зданий: на стенах типографий появлялись читающие дети, в больницах и поликлиниках — врачи с медицинскими принадлежностями, а различные НИИ украшали молодые учёные, разгадывающие тайны Вселенной.

Тульские полотна

Мода на мозаики пришла в Тулу лишь в конце шестидесятых, когда новые районы массово застраивали типовым жильём. Первыми полотнами для художников-мозаичистов стали панели пятиэтажных домов серии 1–335 АТ в Пролетарском и Советском районах города. На улице Мичурина, которая сейчас именуется Ложевой, появились изображения советских космических ракет, шестерёнок и колосьев, символизирующих единство города и села, а также различные промышленные сюжеты. Преимущественно их размещали на торцевых панелях верхних этажей. Увидеть некоторые можно и сейчас, пройдя от перекрёстка с улицей Калинина до Кирова.

Сохранились мозаики и на улице Халтурина. Здесь встречаются сюжеты, посвященные развитию науки, как на доме № 12, где изображен МГУ, а над ним — ядро атома. На фасаде дома № 10 художники создали другой интересный образ — голубя мира по эскизу Пабло Пикассо, пролетающего над земным шаром.

— Если говорить о мозаиках, которые можно встретить только в Туле, то первым на ум приходит огромное панно в здании бассейна «Арсенал», созданное в 1978 году. Увидеть его не составит никакого труда, ведь вход в вестибюль свободный. Художники Николай Чубаков и Анатолий Ильичёв изобразили знакомые каждому горожанину «Три штыка» на площади Победы, купола Успенского собора в кремле, герб города и даже фасады самых современных на тот момент девятиэтажек, которые строили на улице Мичурина и Красноармейском проспекте,— рассказывает Илья Кошкин.

Уцелела мозаика на здании бывшего швейного объединения «Чайка» на улице Сойфера, 20 а. Несмотря на то что новые владельцы здания облицевали фасад кирпичом, панно сохранили. Красочная картина изображает рабочий процесс пошива одежды. Стена с мозаикой выходит прямо на улицу, поэтому рассмотреть её во время прогулки не составит труда.

Интересные мозаики можно увидеть по адресам: ул. Морозова, 1 б и ул. Революции, 14. На первой увековечены тульские шахтёры, чей труд был неразрывно связан со всеми ключевыми отраслями промышленности. На второй, расположенной на торце здания школы,— фигура атлета, взмывающего ввысь, а также сцены из школьной жизни.

Важно сохранить

Разумеется, это далеко не все мозаики, заслуживающие внимания обывателей и краеведов. Подсчитать их общее количество можно лишь приблизительно, поскольку ещё никто в Туле не проводил систематического исследования этого культурного феномена.

— Как ни грустно, но советский модернизм в общем и мозаики в частности очень недооценены. Раньше их делали достаточно много, и это не было чем-то уникальным, потому никто не фиксировал, сколько их, о чём они и где находятся. Я считаю, что сейчас, по прошествии шестидесяти лет, нам нужно обратить на них внимание и сберечь для будущих поколений. Однако общественное сознание, похоже, ещё не готово приравнять советские мозаики к таким же памятникам истории, какими считаются, например, усадьбы,— констатирует историк.

И с этим трудно не согласиться, ведь со временем мозаичных панно становится всё меньше. Один из печальных примеров — мозаика, найденная при реконструкции велотрека на Центральном стадионе. На ней был изображен спортсмен, держащий за узду коня, стремительно рвущегося к финишу. Вероятнее всего, изображение символизировало зарождение велосипедного спорта в Туле, ведь первый велодром был построен в городе ещё в 1896 году. Несмотря на общественный резонанс, сохранить мозаику не удалось, и теперь о ней напоминают разве что фотографии в сети.

— Я убеждён, что для сохранения мозаик, как одного из самых ярких отражений целой культурной эпохи, нужно привлечь внимание общественности к тому факту, что это часть нашей истории,— считает Илья Кошкин.— Я работаю над книгой об искусстве соцреализма, в которой хочу показать, что советское модернистское наследие имеет право на сохранение. Кроме того, планирую подать заявку в региональную Инспекцию по государственной охране памятников культуры, чтобы они рассмотрели возможность внесения хотя бы тех мозаик, которые находятся в различных учреждениях, в список объектов культурного наследия. В России уже есть опыт подобного сохранения искусства шестидесятых — активисты в Самаре при поддержке общественности и СМИ смогли защитить много отличных мозаик. Мы тоже должны этим заниматься.

Будут ли цениться мозаики на стенах панельных домов так же, как ценятся роскошные колонны и лепнина на фасадах старых особняков? Время покажет. Между тем, проходя свой ежедневный маршрут, осмотрите окружающие вас здания. Возможно, вы даже не замечали, что всю жизнь ходите под символами ушедшей эпохи.