+7 (4872) 31-65-65

300034, г. Тула, ул. Демонстрации, 27

«Танец – естественное состояние человека»

06.11.2022

Балетмейстеру Тульского академического театра драмы, создателю и художественному руководителю театра костюма и пластической драмы «Контур» Валерию Сухову исполнилось 65 лет.

Эмигрантская Одиссея

В день празднования юбилея Валерий Викторович представил на сцене ТАТД спектакль театра «Контур» «О России с любовью». Точнее — два мини-спектакля, так как у каждого из отделений — свой самостоятельный сюжет, драматургия и образный ряд. Первый переносит нас на сто лет назад. Начало XX века. Первая волна эмиграции. Прежней России уже нет, и люди массово уезжают в надежде вернуться, когда всё это закончится. Не зная, что покидают Родину навсегда…

Искусство театра «Контур» — особенное, оно вызывает у зрителей волну сложных и сильных эмоций, несмотря на то, что артисты на сцене не произносят ни слова. А может быть, именно поэтому… Музыка, хореография, видеоряд, пластическая точность актерского существования на сцене, костюмы, продуманные до деталей (авторы — Елена Погожева, Валентина Гаврилина, Нина Логинова),— всё это создает атмосферу эпохи и передает чувства безымянных персонажей.

Основная эмоция первого отделения — бесприютность и трагическое одиночество человека, утратившего привычный мир и отправляющегося в бесконечное путешествие в никуда. Музыка: эмигрантский романс, танго, Вертинский, одесские песенки Утёсова, французский шансон… На маршруте эмигрантской «одиссеи» возникают другие города и страны, но символический пароход, образ которого визуализируется на заднике сцены, никогда не причалит ни к одному из берегов…

Второй мини-спектакль — яркий, брызжущий ослепительными красками карнавал, череда масок и невероятных по красоте, иногда фантасмагоричных, будто пришедших из снов, персонажей. Каждый костюм — сам по себе произведение искусства. О втором отделении спектакля Валерий Сухов сказал: «Это — бенефис Елены Погожевой»…

Единственный в России театр костюма и пластической драмы «Контур» в будущем году, кстати, тоже отметит юбилей — 35 лет со дня основания. Так сложилось, что в последние годы он чаще выступает за пределами нашего региона…

— Сегодня после спектакля ко мне подходили люди и признавались в том, что до этого дня даже не знали о существовании нашего театра,— рассказал Валерий Сухов.— А мы существуем, работаем, входим в структуру Тульской культурно-досуговой системы. Правда, сейчас своего помещения нет: базировались во Дворце молодежи (ДКЖ), но там начался ремонт. Спасибо директору Тульского академического театра драмы Сергею Михайловичу Борисову, который разрешает нам два раза в неделю репетировать на сцене. Были проблемы с хранением костюмов — их около пятисот плюс почти триста шляп. К счастью, удалось арендовать помещение в здании бывшего Дома быта на ул. Колетвинова — вот так закольцевалась жизнь, ведь именно там 35 лет назад мы начинали…

Сейчас в труппе «Контура» 12 человек. Среди них три актера ТАТД — Дмитрий Чепушканов, Антон Архипов и Елена Климова. В репертуаре — около ста номеров, артисты ездят на гастроли в другие города, особенно любят «Контур» в Рязани и Орле. Валерий Викторович вспоминает об участии в фестивале в Орле, когда артисты театра выступали на площадке под открытым небом под «живую» музыку симфонического оркестра.

Вариации Людовика XIV

Работа балетмейстером в Тульском академическом театре драмы для Валерия Сухова — совершенно иная, но не менее интересная и важная часть творческой жизни. За 36 лет служения тульской сцене Сухов поставил авторские номера к десяткам спектаклей.

— Это драматический театр, в котором существуют естественные ограничения. Задачи мне ставит режиссер. Иногда он же музыку предлагает, иногда выбираем вместе,— рассказывает Валерий Викторович.— Мне как балетмейстеру важно эту задачу качественно выполнить, при этом поставить танец с учетом возможностей конкретного артиста, проявить его индивидуальность и подчеркнуть достоинства…

Одна из самых необычных работ в театре за последнее время — спектакль режиссера В. Анненковой «Мнимый больной» по пьесе Ж. Б. Мольера. В прологе к спектаклю на сцену выходит сам Людовик XIV (Дмитрий Чепушканов), чтобы виртуозно исполнить несколько изысканных па. Это не стилизация хореографии XVII века, а аутентичные вариации, которые когда-то публично исполнил Король-солнце, а его движения в подробностях, по сохранившимся описаниям, реконструировали современные французские исследователи. Людовик, как известно, был маленького роста, носил туфли на каблуках, в таких же и танцевал Дмитрий Чепушканов — это своего рода актерский подвиг. Впрочем, судя по всему, нет ничего, с чем бы не справился Дмитрий. В одном из эпизодов юбилейного спектакля он вышел в образе Чарли Чаплина и воссоздал его мимику и движения с потрясающей точностью и легкостью.

Танго в спектакле «Акапулько, мадам!», вальсы Штрауса в «Бое бабочек», еврейский свадебный мужской танец с бутылками в «Закате» по пьесе И. Бабеля, безмолвный любовный разговор «душ» главных героев в «Трехлинейном романе», спектакле, премьера которого состоялась совсем недавно…

— Любопытно было работать с Гарольдом Стрелковым над постановкой «Лисистраты». Там в пластических сценах использовалась бумага, и я столкнулся с таким приемом впервые. Бумага вела себя непредсказуемо — периодически рвалась, было сложно, но интересно,— вспоминает В. В. Сухов.— Очень ценю, когда режиссер мне доверяет. Одна из самых любимых работ — спектакль «Дон Жуан», который у нас ставил Андрей Боровиков. Это эстетический театр, театр Романа Виктюка, который я обожаю. Мы с Андреем понимали друг друга с полуслова, и это был настоящий восторг…

Лучше меньше, да лучше

Еще одно направление творческой деятельности Валерия Сухова — работа с юными фигуристами в Ледовом дворце — вполне органичное: Сухов начинал учиться на балетмейстерском отделении Российской академии театрального искусства в классе великой фигуристки Людмилы Пахомовой.

С тех пор многое переменилось, какие — то тенденции Валерия Викторовича радуют, какие-то нет. В частности, его удручает то, что в современной хореографии зачастую отсутствует драматургия, а без этого танец как искусство существовать не может. А еще — формальный выбор музыки для фигуриста, танцора, не соответствующий его возрасту и индивидуальности.

А вот моду на занятия так называемыми социальными танцами — восточными, танго, фламенко — Сухов приветствует.

— Единственное, от чего бы я предостерег любителей — от излишних амбиций. Лучше выучить два-три простых движения и хорошо их исполнить, чем плохо и неправильно исполнять всё, и в первую очередь это касается классики. А вообще — танцуйте, это очень полезно, особенно сейчас, в век гиподинамии, когда мы все прикованы к гаджетам. Танец — естественное состояние человека…